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  • 口碑和票房都燃爆的《小丑》剧作好在哪?丨附剧本下载

    如何写出有感染力的反派角色? 《小丑》虽然有别于其他超级英雄,有着争议性的剧情和R级(限制级)的尺度,但截止到上周日,影片全球累计票房已达9.34亿美元,无疑是黑暗骑士三部曲后华纳兄弟与DC娱乐最成功的改编作品。 《小丑》获第76届威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖 DC漫画中的超级反派“小丑”,首次登场时间是在1940年4月25日DC漫画《蝙蝠侠》,同时也是蝙蝠侠漫画中第一位超级反派,而“小丑”至今已走过79个年头,也成为美漫史上最经典的反派英雄之一。 除了超人、蝙蝠侠、神奇女侠之外,小丑绝对可以并列DC漫画最知名的角色之一,而这位哥谭市的乱源、蝙蝠侠的劲敌过去在漫画、动画等相关作品的诠释下,虽然拥有许多不同的背景来源,但也更增添了这个角色的层次与神秘性,而由托德·菲利普斯(Todd Phillips)执导的《小丑》(Joker)个人电影又将呈现给观众一个全新的起源故事。托德·菲利普斯早前接受媒体采访时曾说过,《小丑》没有遵照任何来自原著漫画当中的设定,“可能会有人对此感到愤怒,但我们就只是写出了一个自己的版本,关于像是小丑这样的人是从何而来的。这对我来说很有趣,我们想要说的甚至不是小丑这个角色,而是成为小丑的故事,是关于这个人的故事。” 菲利普斯称与斯科特·西尔弗合作编剧的过程是没有界限和规则的。他说:“我们每天都在互相督促,希望能想出一些完全疯狂的点子。”菲利普斯拒绝将任何片场设计与其他DC电影联系起来。“当你制作一部漫画电影时,很多人会从我们从未想过的事情中找到意义。”相反,他受到了上世纪70年代的“人物研究”电影的影响,比如自马丁·斯科塞斯的《出租车司机》(Taxi Driver)和西德尼·吕美特的《冲突》(Serpico),以及1928年保罗·莱尼的电影《笑面人》(The Man Who Laughs)。 托德·菲利普斯接着说,此片有大部分所要探讨的是这个世界对于同理心的缺乏,“我不认为这个小丑的目标是要看着世界烧成一片火海,这个小丑在他的心中有完全不同的目标,在电影的开头,他正在寻求认同,但我想他误打误撞的成为了一个象征。他的目标是真正地让人发笑,但是他在这一路上做出了一些不好的决定,那并不是他的最终目的。” 许多影评不讳言《小丑》成功最大的因素,是杰昆·菲尼克斯的演技实力,不少影评人直接点名《小丑》将在明年强势问鼎奥斯卡。不过据了解,杰昆·菲尼克斯还曾拒演《小丑》。导演为了说服他亲自上门拜访,而当杰昆终于决定演出后,又与导演意见产生了分歧,因为他生病了。 导演希望以“皮包骨”的病态身材,来诠释小丑的精神异常,而杰昆试图在短短一个月、每天一颗苹果的方式暴瘦23.5公斤后,真的心理状态出了问题。导演给了他一本空白笔记本,让他开始“写日记”发泄情绪。杰昆·菲尼克斯忆述他在写《小丑日记》时,愈写却愈黑暗……日记的最后一面,更被收录到了电影中。“对精神疾病患者来说,最惨的是什么?就是人们总期望你表现得像没有患病一样。”这句说道尽了这个角色深埋心底的痛苦与不堪,更讽刺了这个世界对心理疾病的不解与恶意。杰昆·菲尼克斯说:“我发现我对亚瑟这个人物有感觉,我能明白他的世界、他内心长久以来的压抑与他坚信的事物、还有他所经历的一切痛苦,我能体会他的动机,但还是会在下一秒钟被他的决定震慑住;亚瑟这个角色对我来说充满挑战性,尤其是观众们已经对‘小丑’已经有一个既定印象,但是在导演所建构的世界中,就如同现实世界一样,没有什么是绝对的。”参演此片的布莱恩·泰里·亨利早前接受 The Observer 访问时,也曾谈到了此片与先前多位小丑的区别。“我想这部电影会是非常不一样的,因为它真正进入到了原点。反派从来不是生来如此,他们都是被制造出来的。在他们的生命中发生了一些事情以至于让他们放弃了对人性的信念,他们看到了人性与人类的缺陷并觉得自己需要去作出修正。至于发生在小丑身上的事,你可以看到他过去是多么快乐的人,他真的很努力地要在人性之中找到希望,直到他因此崩溃,他只好放弃并且重新塑造希望。此外,还有关于一名男孩与母亲之间的关系,这会是你们将要看到的另一个描绘,也就是他在某些时候是能够去爱的。但是,到头来,我想一切都是关于他如何被制造出来?他怎么没有成为那样的人?”那么,编剧是如何构建这个全新的角色“小丑”的呢?电影《小丑》的故事中心完全围绕小丑这个角色展开。没有蝙蝠侠,没有哈利奎恩,也根本没有什么超级英雄。 这是一个阴暗麻烦的人在生活中挣扎。他患有抑郁症,陷入幻想,服用多种药物,处理令人尴尬的笑容,看着他周围的社会一点点崩溃。这里的哥谭世界与其说是漫画书《哥谭》(Gotham),不如说是80年代犯罪猖獗的纽约,到处都是失业和犯罪,部分人被剥夺了公民权并陷入贫困。 亚瑟·弗莱克患有一种神经紊乱症,这使得他在最心烦意乱的时候,往往是在最不恰当的时候发笑。他依靠社会服务人员提供情感支持和药物治疗。而当这一切从他——以及他亲爱的母亲——身上夺走时,他就会迅速垮掉,陷入狂躁。在无趣无望的世界里,他努力想要引起别人的注意。他尽力维持生计,但无法保住工作。随着冲突越来越多,他内心对社会和权威的愤怒爆发了。 这不仅仅是一个起源故事。当然,这更不是一个与蝙蝠侠有关的背景故事。这是一个有关“人物研究”的故事。当你决定把你的整个故事变成一个关于“人物研究”的故事时,你需要探索这个角色的每一个可能的本质。情节在这种类型的人物塑造中不是最重要的。相反,这个角色的情感历程引领着故事的发展。小丑使罪犯人性化——我们所知道的邪恶将以小丑的身份统治。虽然有一些关于将凶手和内心的邪恶人性化的怨言,但我们无法逃避这样一个事实:即使在现实世界中,我们最卑鄙、最疯狂、最不可饶恕的罪犯和杀人犯,实际上也是人。这正是我们对小丑的描述感兴趣的地方。 小丑是人性化的。因为这个人物塑造的选择,尽管我们对他有感情,但我们仍然非常不安。事实上,观众们感到不安的主要原因是我们会对一个做出如此可怕事情的角色有同理心。另外,和观众一样,托德·菲利普斯也痴迷于自己电影的开场镜头。对于喜欢这个故事的观众来说,开场的镜头和场景是至关重要的。事实上,你剧本的前十页是决定你的故事是否会被影视公司看中并拍成电影的一个关键。在《小丑》中,我们的第一个场景是一个被生活击倒的人的肖像。这是非常重要的,因为它为整部电影奠定了一个基调。 故事中的细节也非常重要,比如《小丑》中颠倒的标志和破旧的小丑鞋。你可以在你的剧本中加入这些细节来赋予角色生命,即使他们在屏幕上没有被注意到。这些都为我们的故事和故事中的人物营造了一种氛围。编剧可以使用特定的方法来塑造一个角色,不管是搞笑的还是根植于黑暗中的。你可以加入一些背景故事来增加他们的深度。你可以让强烈的主题和神秘驱动人物和读者或观众的兴趣。你可以用美学来突出人物性格,但要小心不要完全依赖这些元素。你可以选择开发一个“人物研究”,少一些关于情节,多一些关于角色经历的故事。你可以从这些元素中挑选,塑造一个平衡良好、构思良好的角色。对这个标志性人物“小丑”的电影的分析和拆解可以帮助你理解你故事中的主角和对手的许多选择。【小丑剧本下载地址】02原创《小丑》拉片解析 链接:https://pan.baidu.com/s/1Cf97wzlkcDO31iF77IlbOA 提取码:8888

  • Ae表达式只是点分享(建议收藏)

    很多朋友面对AE表达式望而生畏,不过再难的东西都会有它最本质的规则,如果你理解了基本的原理和常用的表达式命令,这也许会提高你的工作效率。我通过自己对AE表达式的理解,尝试用最简单的语言解释一些看似复杂的操作,如果此篇文章能给你带来一些启发,不胜荣幸~首先什么是表达式呢?表达式就是AE内部基于JS编程语言开发的编辑工具,可以理解为简单的编程,不过没有编程那么复杂。其次表达式只能添加在可以编辑的关建帧的属性上,不可以添加在其他地方;表达式的使用根据实际情况来决定,如果关键帧可以更好的实现你想要的效果,使用关键帧就可以啦,表达式大部分情况下是可以更节约时间,提高工作效率的。接下来看一下如何添加表达式表达式工具A.表达式开关 B.表达式图表 C.表达式关联器 D.表达式语言菜单由于AE里不同的属性的参数不同,常用的我们可以分为:数值(旋转/不透明度)、数组(位置/缩放)、布尔值(true代表真、false代表假/0代表假、1代表真)这三种形式来进行书写表达式。对于表达式AE也有很多内置的函数命令,直接可以在表达式语言菜单里面进行调用。接下来一起看看常用的表达式有哪些吧!1. time表达式原理:time表示时间,以秒为单位,time*n =时间(秒数)*n (若应用于旋转属性,则n表示角度)举例:若在旋转属性上设置time表达式为time*60,则图层将通过1秒的时间旋转60度,2秒时旋转到120度以此类推(数值为正数时顺时针旋转,为负数时逆时针旋转)注意事项:time只能赋予一维属性的数据。(位置属性可进行单独尺寸的分离,从而可单独设置X或Y上的time)2. 抖动/摆动表达式wiggle(freq, amp, octaves = 1, amp_mult = 0.5, t = time)原理:freq=频率(设置每秒抖动的频率);amp=振幅(每次抖动的幅度);octaves=振幅幅度(在每次振幅的基础上还会进行一定的震幅幅度,很少用);amp_mult=频率倍频(默认数值即可,数值越接近0,细节越少;越接近1,细节越多);t=持续时间(抖动时间为合成时间,一般无需修改);一般只写前两个数值即可举例:若在一维属性中,为位置属性添加wiggle(10,20),则表示图层每秒抖动10次,每次随机波动的幅度为20;若在二维属性中,为缩放添加n=wiggle(1,10);[n[0],n[0]],则表示图层的缩放XY在每秒抖动10次,每次随机波动的幅度为20;若在二维属性中,想单独在单维度进行抖动,需要将属性设置为单独尺寸后添加wiggle(10,20),表示图层的缩放X轴在每秒抖动10次,每次随机波动的幅度为20。注意事项:可直接在现有属性上运行,包括任何关键帧3. index表达式(索引表达式)原理:为每间隔多少数值来产生多少变化举例:若为图层1的旋转属性添加表达式index*5 ,则第一个图层会旋转5度,之后按Ctrl+D去复制多个图层时,第2个图层将旋转10度,以此类推;若想第一层图形不产生旋转保持正常形态,复制后的图形以5度递增,表达式可写为(index-1)*54. value表达式原理:在当前时间输出当前属性值举例:若对位置属性添加表达式为value+100,则位置会在关键帧数值的基础上对X轴向右偏移100(正数向右侧,负数像左侧);若想控制Y轴的位置属性,则可对位置属性进行单独尺寸的分割,从而可单独控制Y轴(正数向下,负数向上)注意事项:更多的使用场景是结合其他表达式一起应用5. random表达式(随机表达式)原理:random(x,y)在数值x到y之间随机进行抽取,最小值为x,最大值为y举例:若为数字源文本添加表达式random(20),则数据会随机改变,最大值不会超过20;若为数字源文本添加表达式random(10,100),则数据会在10 time){n–;}}if (n == 0){t = 0;}else{t = time – key(n).time;}if (n > 0){v = velocityAtTime(key(n).time – thisComp.frameDuration/10);amp = .03;freq = 2.5;decay = 4.0;value + v*amp*Math.sin(freq*t*2*Math.PI)/Math.exp(decay*t);}else{value;}上述内容复制粘贴使用即可注意:motion2脚本也带此功能,方法不唯一15. 反弹表达式原理:k表示反弹最终结果,a表示反弹阻力,b表示反弹变化时间举例:k=500; a=8; b=30; x=k*(1-Math.exp(-a*time)*Math.cos(b*time));[x,x](根据不同情况调节kab的数值即可)16. 数字递增表达式原理:StartNumber表示开始时的数值,EndNumber表示结束时的数值,StartTime表示开始的时间,EndTime表示结束的时间,和前面的linear表达式相对应举例:StartNumber=1;EndNumber=20;StartTime=0;EndTime=3;t=linear(time,StartTime,EndTime,StartNumber,EndNumber);Math.floor(t)17. 挤压与伸展原理:spd表示挤压拉伸的速度,maxDev表示挤压拉伸的大小,decay表示衰减举例:spd =20;maxDev =10;decay = 1;t = time – inPoint;offset = maxDev*Math.sin(t*spd)/Math.exp(t*decay);scaleX = scale[0] + offset;scaleY = scale[1] – offset;[scaleX,scaleY]18. 运动拖尾原理:delay表示要延迟的帧数举例:为位置属性添加表达式delay = 0.5;d = delay*thisComp.frameDuration*(index – 1);thisComp.layer(1).position.valueAtTime(time – d);如想要实现不透明度拖尾需为不透明度属性添加表达式opacityFactor =.80;Math.pow(opacityFactor,index – 1)*100(调整好一个图层后复制多个)

  • 花费2万才能学到的纪录片拍摄技巧,我先告诉你了

    在等电梯的时间段,就能看到一个完整的故事,如今短视频大潮已经重塑了人们的观影习惯。这也催化了越来越多短视频题材的诞生,去年一部《早餐中国》就让美食纪录类短视频走进了人们的视野。《早餐中国》单集只有5分钟的体量,从目前已经上线的2季来看,无论是播放量还是口碑都表现优异。豆瓣评分全面短视频时代的降临,让纪录类短视频成为了观众喜闻乐见的一种形式,也成了各类影视公司都想涉足的题材领域。翻看各类编导、导演的招聘信息,不少公司也都希望应聘者有纪录片的亚搏免费直播app下载经验。招聘信息正是为了更好贴合影视类市场用人标准,新片场学院线下实训课程《影视编导亚搏免费直播app下载就业班》(简称编导班)在一个月的学习时间中,设置了纪录类短视频的亚搏免费直播app下载学习,一起来看看我们的学员们都是如何拍好一部纪录类短视频的。万能的空镜头采访时可以用大量的空镜头或设计一些转场镜头。比如,一个人拿着咖啡,望向窗外。这类镜头没有明显的意图,但在任何时候都能用上:当采访对象说话的内容没有合适的画面去补充时,没有明显意图的画面可以用来丰富画面。如果采访对象没有时间,接受面对面的采访,那么录音可做人物的旁白,空镜头可做画面的填补。这些镜头可以烘托人物的情绪,在后期剪辑时可以调整影片节奏。学员拍摄而且一些镜头能用到意想不到的地方,一个平平无奇的空镜,搭配某一种旁白就特别适合。以学员作品《跑车上的烘焙师》为例,画面中烘焙师站在川流不息的街道边,配上为了入行学烘焙而放弃了高考的旁白,再现了他当年内心的迷茫。学员作品截图添彩的情景再现除了采访摄影,情景再现的手法能让亚搏免费直播app下载者用镜头语言形象地展现纪录片中的场景、情节以及人物性格,增强了短片的故事性和观赏性。在学员作品《鞋履人生》中,重现了当年一位年轻人向手工鞋匠顾师傅拜师学艺的画面。顾师傅已经做鞋44年了,中途收过30多个徒弟,但是真正能坚持下来出师的人却很少。这也侧面反映了,顾师傅作为手工匠人的那份传承和坚守。学员作品截图

  • 女性故事,“用力过猛”?

    文 | 张嘉琦编辑 | 何润萱 关于影视作品中“女性主义”的话题热度在今年达到了顶峰。 近日,《摩天大楼》的编剧@殳俏 发博称,“从目前的阶段来看,仍然有太多女性处于被动懵懂的状态……多点来自外界的指引,在现阶段又有何不可呢?”而演员马伊琍则在某采访中表示自己并不太喜欢强调“女性”二字——“不要孤立男性,也不要过分抬高女性。” 环绕着有关女性题材作品的种种声音,处在漩涡中心的作品本身或许能够解答一些困惑。《白色月光》正是这样一部作品。这部主打“情感”标签的悬疑剧,在今年悬疑市场上激起了不小的水花。上线当日优酷站内热度破万,21次上榜微博热搜,话题总阅读量超过13亿……作为优酷“她悬疑”剧场的首部作品,《白色月光》被打上了深刻的性别化印迹,再加上“女导演+女编剧+女剪辑”的几乎全女性班底的配置,使它更成为了肩负某种“使命”的、代表女性主义的作品。也正因如此,尽管《白色月光》已经收官,但对于它的讨论仍未停止,观点也是褒贬不一。随着剧情逐渐展开,《白色月光》的豆瓣评分从开播时的7.6分下降到了6.5分。其中争议最大的莫过于当“出轨”故事用在女性题材的悬疑剧中时,是否同样存在着对女性的“刻板印象”,以及用如此极致的女性视角来呈现故事,是否显得“用力过猛”等等。为此,毒眸对话了《白色月光》导演、编剧等主创人员,希望能够复盘一个最真实的《白色月光》,并试图通过它引出更多有关“女性主义”的探讨。 “情感悬疑”诞生史看过《白色月光》的观众一定对一个画面印象深刻:女主角张一在开车途中,车前突然蹿出一只黑猫,急刹车之后画面转黑。在这之前,则是张一以为自己错怪了老公张鑫,并开始回忆一家三口的温馨瞬间。 这个画面后来被很多网友称赞“真实”与“惊悚”,强烈的对比带来情绪上的反差感,黑猫像一种预示,它突然蹿出来,打破了之前张一所设想的种种美好的家庭画面。作为主创团队里为数不多的男性,来自东北的摄影师理解不了这只黑猫存在的意义,在他看来,这属于“与剧情无关的画面”。编剧阿菲称,这是“只有女性才能明白的点”,在她眼中,男性的视角是偏理性的,因此他们很难理解情绪化的氛围。而女性观众则更能够对这段情节产生共鸣,并且能通过这个画面感受到张一内心的惊惶与不安。 类似的表达还有许多。在第四集的结尾,张一去按摩,按摩师说,“你这肩膀怎么这么硬啊,是不是最近压力大?”这其实是编剧阿菲的真实经历,最终被写进了这个故事中。阿菲回忆道:“当时在一起读剧本的时候,所有的女生都get到这个点了,觉得很真实,但是摄影大哥就问我们,这句话是什么意思?” 和一般的电视剧不同,这部剧中经常有大段无台词的画面呈现,每一帧画面都传递着浓度极高的情绪。譬如从开场就伴随着张一的小习惯“闻烟”,直到最后她终于点燃了一支烟。这和突然出现的黑猫、被争夺的鱼眼睛一样,也是一种暗喻。 甚至连女主角张一的职业都是某种小心机——建筑师有着“家”的含义,她为无数人建造新的家,最终却失去了属于自己的家。尽管平时她们会开玩笑称“这些是只有女性才能懂的东西”,但相比于“男性”和“女性”的性别划分,导演刘紫微还是更愿意将这种区别定义为“情节”与“情感”的差别。不同于一般靠情节进展来推动剧情的悬疑作品,《白色月光》从拍摄到剪辑,都采取了一种“以情感推动故事发展”的方法,这也得到了亚搏免费直播app下载团队的一致认可。 在剧本亚搏免费直播app下载过程中,刘紫微和编剧团队出现的唯一一次分歧发生在剧中第十一集,杨雁替换掉张鑫的视频,然后把包通过笑笑还给了张鑫,让张鑫误以为是张一换掉了视频。刘紫微对这场戏的评价是“有必要吗?”编剧王宇琼告诉毒眸,这种“强情节”的戏,反而不是刘紫微喜欢的部分。因为她更愿意以细腻的情绪去推动故事发展,在更尖锐的情感变化中体现悬疑感,而不是靠这种“绕来绕去”的复杂情节来给观众讲故事。 除了剧本亚搏免费直播app下载之外,这部剧的后期剪辑同样采用了“以情感推动剧情”的方式。为了能够更加贴合女主角张一的视角,刘紫微特意启用了一位女性剪辑师。和剧情、配乐等部分相比,剪辑师的工作往往很难被观众直观地感受到,但在编剧阿菲看来,剪辑是对剧本的“二次亚搏免费直播app下载”,因此不同的剪辑方式能够呈现出完全不同的效果。 《白色月光》采取的剪辑手法也尽量贴合“情感”的标签,节奏的松紧程度是依据女主角张一的个人情绪而改变。有些画面拼接的处理上较为生硬,是为了呈现出张一的心理变化。比如剧中第一集,将“张一参加背摔的信任游戏”与“张鑫向她保证没有出轨”两个情节无过渡地交替切换,当她摔落下来的那一刻,画面戛然而止,预示着信任感的崩塌。在呈现“回忆”的情节中同样能感受到这种生硬的“原始感”——张一在游泳时,脑海中不断地闪过她所发现的出轨证据。这段剧情在处理时采用了略微有些晃动的手持画面,最终呈现了代入感极强的情感氛围。《白色月光》所代表的“情感悬疑”无疑为悬疑剧开创了一个全新的细分项。根据优酷平台的数据显示,“悬疑剧场”中女性的占比接近60%。相比于男性用户在悬疑剧中更关注的枪战戏、刺激性元素和强动作画面,女性用户则更喜欢推理和分析的过程,以及在这其中主角情绪的展示。优酷剧集中心总经理谢颖曾在媒体群访时解释了“她悬疑”剧场的精神内核——“以《白色月光》为代表的这类悬疑剧,首次将女性置入主角位置,剧情推动和价值观设定都由女性来主导。” 女性or男性:谁是主视角 国产剧中对于女性角色刻画的诟病由来已久,即使是今年大热的女性题材作品《三十而已》,当中仍不乏林有有这类性格单薄、功能感十足的“小三”设定。但在《白色月光》中,就连着墨极少的职场新人刘雪晴都有一条包含事业与爱情的完整人物线。 相比之下,《白色月光》对于男性角色的刻画则略显“随意”。在《白色月光》播出后,有关其中男性角色的塑造引发了争议。部分观众认为全剧都是以女主角张一的视角来推进,而在张鑫身上却看不到太多深刻的心理变化,从“出轨”到“回心转意”都缺少从本人出发的内心表达,更有人评价他为“没有感情的出轨工具人”。“为什么这么多年来,男性视角的电视剧那么多,我们却很少要求他们去观照女性角色呢?”编剧阿菲在面对这一争议时,给出了这样的反问。 在编剧王宇琼看来,张鑫的一切行为都是合乎逻辑的,尽管篇幅不多,但实则是一个足够立体的人物形象,他的视角和情绪也并未被隐藏。关于“男性视角是否有所缺失”的争议,王宇琼也给出了她的答案—— “在亚搏免费直播app下载之初,我们就决定了这个故事从头到尾都是跟着女主角张一的视角进行,这也是大家会有沉浸感的原因,如果这个时候突然跳出来张鑫的视角,会打乱整部剧的节奏,我们没办法把他的视角也照顾到。他的心理逻辑是成立的,只是我们没有用太多的篇幅去展现。这不是刻意隐藏,我们只是倾向于把一个视角讲明白,这就够了。” 在《白色月光》开播之前,五元文化曾经组织了一场男性观影专场看片会,在阅后访谈中,被提及最多的感受是“真实”。阿菲她们偶尔凑在一起也会讨论,“如果男生看这个剧的话,他们会有什么感受?”监制五百在看完剧本之后给出的评价是“让他冷汗直流的作品”,同样也有男性从业者在看过此片后告诉毒眸,之所以会有这种情绪,与其说是男性在婚姻中的问题被放大后的恼羞成怒,更像是对于婚姻关系中伴侣的“再认识”后的恐慌。 但对于主创们来说,这未必是一件坏事,正如本段开头所述,如果把这部剧放到整体国剧背景里来看,会发现纯女性视角的剧集实在太少,以至于我们天然地默认了男性是主视角。 在王宇琼看来,“不分性别去谈男女平等”的想法反而是不公平的,强调女性视角的作品也不是为了鼓吹某种对立,相反,如果能够通过这部剧,让更多的男性能够感受到在婚姻关系中伴侣的心理过程,从而更多地去理解与关怀女性,那么女性视角就有积极的意义。 因此,在“是否需要适当地加入一些男性视角”这个问题上,《白色月光》全体主创团队都没有过多犹豫。监制五百在看完剧本时曾经就这一问题与刘紫微发生过争执,而刘紫微对此的回复是:“我们不是拍一件事的AB面,我不能同时照顾两个视角,还不如做得极致一点。”在王宇琼看来,这是一个行业发展的必经历程:当男性亚搏免费直播app下载者开始意识到越来越多的女性视角的作品逐渐开始受到关注时,为了争夺讲故事的权利,他们自然会开始凸显自己的故事当中女性存在的价值。而对于男性视角的观照,显然不是这部12集的短剧首先考虑的事情。 所谓“女性主义” 女性题材的影视作品早已不再新鲜。2011年,《甄嬛传》《花千骨》等“大女主”剧兴起,亚搏免费直播app下载者们便开始将视角转向女性这一庞大的用户市场上来。而在今年,众多作品则将视线瞄准了“30+”的职业女性。在剧集方面,从《下一站是幸福》《怪你过分美丽》到《三十而已》,以“30+”女性作为女主角的影视剧作品陆续出现。而在综艺方面,尽管经历了“高开低走”的舆论危机,《乘风破浪的姐姐》仍然以微博热搜总计645次的数据,成为了称霸今夏的综艺节目。 尽管“她题材”的作品已是老生常谈,但在女性观众的印象里,能让她们满意的作品却是少之又少。 在《下一站是幸福》中,前期为女主角塑造的“资深少女”形象在陷入恋情的反复推拉中逐渐“崩塌”,《三十而已》中许幻山和顾佳的结局被观众指责为“伪女性主义”,讲述出轨故事的《白色月光》也同样受到争议——“为什么女性悬疑就只能是出轨?”(怒怼“林有有”们,30+女性剧就翻身了吗?)在知乎上针对《白色月光》的问答中,讨论度最高的仍是“出轨”的话题。而在“如何评价《三十而已》的大结局”这一问题之下,用户“Atropa”给出的回答获得了1626个赞——“顾佳这条线就是典型的十年前家庭伦理剧的套路和结局。”客观来讲,当一部作品被打上“女性主义”的标签时,观众对它的期待往往会更高。这也正是女性题材的作品往往会面临更高要求的原因。单纯的“爽剧”和普通的“婚恋”故事显然不够,在剧情本身足够吸引人的基础之上,女性们希望通过这些作品,进一步探讨有关女性意识的更多话题。 因此,九月初,《白色月光》的出品方五元文化在阿那亚举办了一场对谈,邀请了社会学家李银河、本剧导演刘紫微、青年导演麦子、五元文化联合创始人马李灵珊以及阿那亚创始人马寅五位嘉宾出席,主题正是“白色月光里的女性主义”。这场对谈会将剧中的故事延伸到了生活里,探讨了包括“女性的双重负担”、“男主外女主内的常态印象”等几个具有现实意义的问题。 李银河将女性同时兼顾事业和家庭的现状称为“双重负担”。麦子则认为,尽管“男性打拼事业,女性留守家庭”是现在中国家庭的一种常态,但是“常态并不是真理”,在不断地发展和试验过程中会找到更好的模式。例如前段时间热播的《以家人之名》中“两个单亲爸爸带着三个小孩共同生活”的设定,在剧播之初便吸引了众多观众,而这种“新型家庭模式”正越来越多地出现在国产剧中。 除了现实意义之外,今年的女性悬疑也为女性题材作品的亚搏免费直播app下载提供了一些新的视角。首先是以现实问题反映了女性的“中年焦虑”,抛却完美女性的精英人设,展示了深入职场的中年女性所面临的感情与事业的双重挤压。 其次,亚搏免费直播app下载女性题材并不意味着对男性角色的“污名化”,相反,只有当剧中的男性角色足够真实时,平等的人物逻辑才能滋生更多的讨论空间。编剧余飞就曾在微博上指出,“女人不容易,男人也有一把鼻涕一把泪。”借此来呼吁社会话题剧更多地观照男性角色。 事实上,对女性题材的作品中男性角色的热议,侧面反映了观众的要求其实始终处在摇摆之中——时而在乎角色的“合理性”,时而又想看到“极致”的坏人。在《白色月光》结尾处,张鑫为了保护张一而提出离婚,这个情节被称作对张鑫的“洗白”。事实上,正如张一不是十全十美的职业女性一样,张鑫也并非彻头彻尾的渣男。 编剧阿菲向毒眸解释了这个角色的情感逻辑,“张鑫还是爱着张一的,但是爱张一让他觉得很累,这个时候出现了一个女人(杨雁),让他爱得很轻松,然后他就做了个很简单的选择。后来他发现这个女人其实也不好惹,甚至还在骗我,所以他就后悔了。就是这样的逻辑。” “可能观众会觉得给他贴上‘渣男’标签之后,思考起来会简单一些,但我们写的时候并没有这么想,因为人性就是很复杂的,没有什么决定是容易的,也没有什么感情是完全纯粹的。本质上张鑫其实并不想伤害任何人,但他的性格决定了他的所作所为,最终对身边很多人都造成了伤害。” 尽管在张鑫这一角色的合理性上始终存在争议,但这部剧所塑造的女性形象仍然有其进步色彩。随着女性观众主体意识的逐渐觉醒,国产作品的女性形象也在悄然发生变化。 首先是在年龄阶段上的突破。在2018年之前,国产剧女主角的年龄设定始终徘徊在28~29岁之间,死死地卡住了三十的关卡,即使是《都挺好》中的“苏明玉”这类职场精英也不例外。而随着《欢乐颂》中30+的“安迪”凭借精英女高管的人设成功走红,女性角色终于突破了30岁这一关——《怪你过分美丽》的主角30岁,《下一站是幸福》的主角32岁,《三十而已》甚至直接将这一年龄标签当作片名使用。其次是女性角色“功能”的变化。在今年女性悬疑剧市场上表现同样亮眼的《摩天大楼》,以钟美宝的死亡为引子,讲述了一个围绕案件的所有女性守望互助的故事。不同于之前悬疑剧中略显呆板的女警形象,剧中杨子珊扮演的警察杨蕊森为案件的推进起到了至关重要的作用,并且展现了许多男性警察所不具备的职业品质。越来越多“职场精英女性”的形象正在出现,她们不再是“傻白甜”,也不是“便利贴”,更不是过度“恋爱脑”。 此外,对于女性角色的关注点也在发生着转移。国产剧中的女性经历了“剩女”催婚、婆媳矛盾、妯娌过招、闺蜜“撕逼”等话题之后,终于开始转向对于女性本身的性格塑造,及以她为圆心而展开的关系探讨。年初热映的职场剧《怪你过分美丽》中,由秦岚扮演的莫向晚的人物设定广受好评。豆瓣高赞评论称,“终于看到了莫向晚这样一个独立、有主见、有魄力且不浮夸的现代职业女性角色。” 李银河在《女性主义》一书中提到:「当代女性主义陷入了一个两难窘境:一方面有建造“女性”身份并赋予它坚实的政治意义的需要;另一方面要打破“女性”这一类别和粉碎它的过于坚实的历史。」对于影视作品来讲,想要完全展现“女性主义”的内核,或许才刚刚开始。正如编剧阿菲所言,在女性的故事还没有完全讲好之前,讨论“粉碎壁垒”还为时尚早。

  • 一些对后期有用的怪咖工具推荐(第二弹)

    之前我们推送过一篇,一些对后期用的怪咖工具,获得了很多朋友的好评,这次紧接着推出了第二弹。同样,我会介绍很多让后期工作者更方便的小工具~1.Boris Silhouette Paint你是否想想过将Photoshop变成剪辑软件中的插件来使用,Boris Silhouette Paint这个插件差不多就是这个意思了。这是一个集视频绘制,修饰和修复工具为一体的插件。Boris Silhouette作为一个独立的绘画,旋转和合成工具,已经被业内使用了很长时间了。Silhoutette Paint则将该工具作为插件直接带入到剪辑软件或其它受支持的设备里:插件版功能包括:带有压感和可定制画笔的绘画工具。包括克隆,瑕疵,纹理,修复,拖动,减淡,加深等。快速且无损的自动喷漆:高效的分层系统,适用于高分辨率电影/视频绘画。自动画图记录系统可提供基于光栅画图系统的速度和矢量画图的灵活性。强大的运动跟踪:具有多种跟踪选项,包括用于rock-solid planar的Mocha跟踪。通道和细节分离:在单个RGBA通道上绘画,或选择在分离的细节和颜色视图上进行操作以进行高级控制。克隆和修补:先进的克隆偏移和扭曲,透明显示和显示视图可简化工作流程,以对齐补丁并去除不需要的像素。细节分离:处理分离的细节(粗,中,细)和颜色以进行高级控制。色彩管理:支持OpenColorIO高端视觉效果和整理工作流程。你可以在剪辑软件的时间线中,对镜头直接应用Silhouette Paint,然后使用强大的Paint效果(包括Mocha平面跟踪),整个过程无需离开剪辑软件。不过你需要启动Silhouette Paint界面并进行绘制工作,只是从剪辑软件中启动。如果你比较熟悉绘图软件,可以在Silhouette Paint中感受到宾至如归的感觉。而且还有很多视频教程可以帮助你。在Silhouette Paint折叠中的菜单,你可以完整的使用ROTO工具。同样,这不需要重新打开软件。这些功能可以帮助我们在剪辑过程中,更加便捷的完成一些视觉效果制作!这款插件的价格也分为几种,Adobe版每年195美元,达芬奇和其他软件上运行的OFX版每年395美元。2.Boris Particle Illusion Standalone 一个免费的,简单易用且强大的高端粒子生成器,可以让剪辑师和艺术家即时使用逼真的粒子效果,以进行动态图形、视觉效果、标题和背景图形处理” 。老实说,这个工具我从来没有用过,因为粒子发生器已经超出了我需要的效果范围,但这个确实很有意思。在粒子系统里有很多有趣的效果可以玩,免费版就可以导出带有Alpha通道的ProRes素材,非常实用。3.Boris Optics 最后一个推荐的Boris系列产品是他们的第一个作品Boris Optics,用来在Photoshop和Lightroom中添加光效。年度订阅价格为99美元(或者149美元终身)。你可以为要应用到的图像加载不同效果。诸如光学滤镜,胶卷和颗粒,镜头光晕,色彩校正和摄影效果之类的东西对于大多数后期来说都是熟悉的。它既有独立版本,又有Photoshop和Lightroom的插件。上面的钓鱼场景中有两个太阳和闪电。注意左侧是Optics的分层。每层都可以具有遮罩、混合模式。底部列出了不同的类别。Optics的感觉有点像“ Magic Bullet Looks”,与图像交互的方式也比较类似。这很有趣,你可能会花费一些时间在研究上。但对于摄影师来说,这也许是一个很好的工具。4.The LevelatorLevelator是一个令人惊叹的免费小工具,它有一个独特的作用:将AIFF或WAV文件正常化音频电平。它是为电视广播而设计的,所以在声音方面效果很好。我之前的一个采访音频就是拿它来做的,然后再进行编辑。这款软件已经有好多年了,其中的一位开发者就是Plural Eyes(知名自动音视频同步工具)的发明者。将你的AIFF或WAV放到Levelator中进行音频调平完成后可以直观地看到结果当Levealtor完成时,它会创建一个带有- levelix后缀的新文件。没有设置选项,如果你不想使用它,也没什么大不了的,因为它是免费的。可以在Mac App Store上进行下载,但也可以在Windows和Linux上使用,不过据说,它已不再继续更新了。视频链接:https://cinehello.com/works/787285.Levelmatic 谈到正常化音频电平,还有CrumplePop公司提供的Levelmatic。这个是剪辑软件的插件,它可以让你的音频变的平均。我个人真的很喜欢以自动化方式来调整音频,以避免无休止的打关键帧。它可能不完美,但如果你的音频不是太差或太不均匀,会节省很多时间。当然,你的剪辑软件中可能已经内置了压缩器和自动匹配功能,但是像Levelmatic可能会让你以更快更直观的方式接近最终结果。6.Video Walls 2 for FCPX另一个超级有用的工具是Luca Visual FX出品的Video Walls from。它可以帮助剪辑师快速的实现多样的分屏效果,不过Video Walls 2仅适用于FCPX。大多数剪辑师都可以通过AE等软件,制作足够多的缩放样式和分屏显示效果,并且网络上也有很多现成的模板。但老实说,没有比FCPX更好或更快的工具来创建缩放样式和分屏效果了,通过它可以轻松快速的在FUPX中生成在其它特效软件中可能要耗费好几个小时才能制作完成的分屏效果。Video Walls 2正版售价为49美元,可通过FxFactory平台进行分发。视频链接:https://cinehello.com/works/787297.Closed Caption Creator制作隐藏式字幕是交付到广播电视或者网平台时,基本都会遇到的需求。尽管现在所有剪辑软件都具有强大的字幕工具,但在某些情况下,专用的字幕工具可能会更加便捷。多年来,Telestream开发了许多好用的工具,当然价格也不菲,但这个新的功能Closed Caption Creator 是基于订阅的跨平台的产品,包括拼写检查以及创建SRT文件的能力,和更多其他功能,具体取决于你购买的服务/软件的级别。视频链接:https://cinehello.com/works/78730 这个工具很有亮点的几个功能是,自动语音转字幕、自动翻译和自动场景检测。我不知道像MacCaption之类的工具能否完成这些操作(我比较少参与字幕制作),但考虑到Telestream产品的起价接近2,000美元,真是望而却步。我至今还没用过Closed Caption Creator,因此,如果你有这个软件,请在下面的评论中告诉我们它的工作方式。感谢!8.De-Re-Branded Icons for your Adobe applicationsAdobe在最近的更新中把图标也设计成了单调乏味的扁平化形式。好吧,不管怎样,如果你想让它们看起来更像以前的样子,试试De-Re-Branded Icons。9.Shutter Encoder 如果你一直在寻找MPEG Streamclip的替代产品,可以看看Shutter Encoder。它是一个剪辑师设计的免费转码软件。我虽然还没怎么用过它,但在推特上有它的很多推荐。它的功能广泛,包括各种音频编码、封装,光盘翻录和刻录,音频分析以及下载Web视频等功能。据说它还支持DNxHD,DNxHR,Apple ProRes等编解码器,但我想可能不是官方许可证,因此要小心在电视台QC的时候出现一些小问题。它还可以生成DNxHD OP-Atom文件!我比较喜欢的是它可以显示音频波形,这很实用。上面的图片来自Shutter Encoder网站。你会看到这是一个功能齐全且完全跨平台的工具,根据开发者说,它是基于FFMPEG研发的。原文链接:https://www.provideocoalition.com/useful-tools-for-editors-still-masked-edition/

  • 电影中:镜像倒影的艺术表现(有图有真相)

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  • 我们都深爱着信仰下的子民 —《手足情深》影片鉴析

    观看影片请点击一、亚搏免费直播app下载背景本片是加拿大、突尼斯、卡塔尔和瑞典的公司合拍,由突尼斯籍加拿大制片人、女性导演 Meryam Joobeur自编自导,于2018年9月进入观众视野,曾入围 150 余个国际电影节,获得超过 60 个奖项,更是获得了 2020 年第 92 届奥斯卡奖最佳真人短片提名。又名亲情庇护、 烽火中的兄弟。二、时代背景在政局不稳定的地中海地区,伊斯兰国是游走在叙利亚和伊拉克两国交界的武装组织,该组织认为二战后的中东地区应该以伊斯兰为信教的国家组成酋长国,全名为伊拉克和大叙利亚伊斯兰国,这个组织被各国定为恐怖组织,成为中东地区长期不稳定的因素之一。2011年开始的叙利亚战争,除了反对阿萨德的反对派武装,还有伊斯兰国势力向叙利亚渗透,这支武装利用暗杀、恐怖袭击等手段,逐渐在叙利亚站稳脚跟。在叙利亚战争中,阿萨德政权得到俄罗斯的帮助,而其他反对派武装及伊斯兰国势力,他们同样也得到外国势力的支持。战争持续了8年进入末期,叙利亚政府逐渐占据主导地位,伊斯兰国的势力萎缩,所以大部分伊斯兰国势力离开叙利亚,化整为零,开始向阿富汗、突尼斯等国家渗透,养精蓄锐。而本片讲述的突尼斯是非洲大陆最北端比较富裕的国家,也是以伊斯兰教为国教的国家之一,北部和东部面临地中海,普遍语言使用阿拉伯语。影片家庭中的大儿子投靠了伊斯兰国,在战争末期突然带着神秘的女子来到了自己的突尼斯家中,给原本貌似平静的生活带来了动荡。三、影片情节在突尼斯的宁静乡村,狼群进入羊圈,将马利克一家维持生计的羊群叼走,父亲和马利克的两个弟弟在山沟里找到被叼走的羊的时候,羊已经被咬的奄奄一息,父亲拔出刀让二儿子结果了羊之后,踏上了回家的路,憧憬着晚上的烤全羊。在家择菜的母亲在广播里听着关于政府惩治参加叙利亚战争的突尼斯人的新闻,突然投靠了叙利亚战争中伊斯兰国的大儿子马利克闯入了家中,而且带着怀孕的年轻蒙面神秘妻子。父亲对于大儿子没有保护家人而投靠伊斯兰的儿子的愤恨、母亲对儿子的袒护、三个兄弟之间的友谊三者纵横交错。四、影片叙事导演在这支短片中探索信仰,极端主义以及家庭成员之间的斗争,并一路挑战陈规定型观念。兄弟情深。影片最标注的是兄弟之间的友谊,包括影片名“手足情深”最初的本意也是三兄弟之间的亲情之述,从大儿子马利克出现的一刻起,三儿子便惊喜的拥抱在一起,眼神之间全部是欣慰和亲人团聚的力量,少年之间的情谊不需要考量外界环境对他的影像,只要情足深,就意够切。大儿子和二儿子讨论还孩子取名的桥段则是一场极其温馨的戏,最让影片体现兄弟之情的则是两个少年在大海之前得到对话,大儿子:“永远不要去叙利亚,答应我”,二儿子:“我答应你”,这句对话变成了两个男人之间的托付和承诺:永远不要去叙利亚是自己对于整个生命的经验总结,他看到了伊斯兰国武装在叙利亚的作行和叙利亚的面貌,他后悔看到了一切也经历了一切,所以他必须不能让家人和兄弟也进入到那一片战乱之地。家庭情深。影片首先表现一个家庭。在这个突尼斯家庭中,父亲扮演着严肃苛责的角色,甚至有点残酷,把三个儿子逼得异常沉默寡言,这可以从影片开始父亲逼二儿子杀羊可以看得出,大儿子的出走也与这个原因有关,他想摆脱父亲的束缚,这是影片开始时候父亲的形象。在影片中段,父亲是一直排斥大儿子的存在,排斥的驱动力有三点:第一,大儿子作为伊斯兰国组织分子逃回家中,会给家中带来灾难。第二,在家庭遭受战乱的纷扰的时候,大儿子没有选择保护家人,而是自己一人投靠了伊斯兰国而抛弃了家人,父亲一直耿耿于怀。第三点,大儿子带回来的神秘女子,不能融入自己家中,甚至连面罩都不能摘下来,无疑成为家庭的隔阂。而且未婚先孕让具有伊斯兰信仰的父亲极为反感。这三点原因构成了影片中段父亲与家庭的关系,其实是与大儿子的冲突。在影片后段,父亲在信仰与家人之间做出了艰难的抉择:将女子以及儿子交给警察,我们看到了一个甚至有点冷酷的父亲,但结局来了一个结结实实的大反转,父亲得知这位神秘女子是儿子在伊斯兰军中救下来的被逼嫁的受害人,怀孕的孩子是伊斯兰士兵留下的胎儿的时候,一切都是一场父子的误会。父亲在海边忏悔自己行为,其实他坚持的东西,也是儿子坚持,。他们的心永远是在一起的。父爱在影片的最后,才温暖的流出,可惜是儿子被带走审判的结局。从影片前中后三段父亲的形象来看,父爱其实一直都在心底,只不过他以为儿子背叛了他以为的信仰而阻隔了父爱的表达。无论父亲多么严厉苛刻,影片中的母亲总是生活的保护者。无论大儿子曾经怎样对待她,当回家的时候,她第一个走出来安慰,她第一个容纳了神秘色彩的儿媳妇,就像影片中父亲要赶马利克走的时候,母亲出面保护儿子的对话:“只要他还活着,我就会站在他的身边,守护他”。手足情深。神秘的女孩子作为外来者闯入这个家庭中的时候,影片一大半的矛盾都是由她为导火索展开,由儿媳妇身份展开的对儿子的讨伐,与后面真实的面貌形成了巨大的反差,为儿子在父亲心中成功的“洗白”留下了及其稳定的铺垫。所以神秘的女子是这部影片最重要也是最成功的的角色,而且正是神秘女子的真实身份揭露,影片才由家庭的手足情深延展到整个民族的手足情深的内涵升华。所谓的神秘的儿媳妇只有14岁,作为未成年的女子被众多伊斯兰士兵逼嫁并将其怀孕,这从侧面揭露了伊斯兰国的性质,也道出了父亲对儿子投靠伊斯兰国的愤懑的原因,女孩子在影片中代表的是千千万万在武装刀枪下的受害者。当父亲知道大儿子救了这位女孩子时候,才变成释然,然而这时候他已经报了警,一切变得无可挽回,可以直接的说是父亲出卖了儿子和女孩,此刻悔悟的父亲,空对着大海,喊着对儿子的思念和真实父爱的表达。尽管结局是父亲的错,但影片中我们看到的父亲确是一个善意的父亲,他其实从某种意义上说具有大爱的,报警只是在不了解实情的情况下,父亲选择了将儿子送去审判,这种选择也恰好是父亲对过往战乱的深恶痛绝,当父亲在得知儿子为维护正义所做出的行动之后,父爱只能流淌在大海中。五、影片视听整个影片的画面处于极其逼仄的空间之内,压抑着观众的呼吸,即使是杀羊的大全景,画面四周也被草丛紧紧的困住,影片大部分画面采用近景以及特写。最经典的莫过于镜片结束的长镜头,父亲在两个兄弟曾经发过承诺的大海前,大声呼喊着儿子的名字,一个大特写紧紧的逼迫着父亲的嘴巴,景别的压迫将父亲不愿意承认但此刻他不得不呼喊出心底的那个名字展现出来,及其紧张的呼吸感发生在逼仄的空间内。影片开场狼叼羊,受伤的羊又被主人刀刃而死,这何尝不是对现实的折射,广播中的报道则是对现实环境的直接传达,于此一提的是,父亲逼迫儿子杀羊即刻展现了一个表面冷酷的形象,而事实上父亲在回家途中和三儿子的对话以及让妻子把大儿子的汽车藏起来不被警察发现的场段来讲,其实父亲的内心是深爱着自己的孩子。影片之后多次出现风中翻动的红窗帘以及带着羊血飘荡在风中的衬衣,这些不稳定的红色因素制造了整个片子的危机因素和不安感,紧接着父亲悄悄起床报了警,正是这种不安的因素促使着马利克注意到了父亲的行动,和二儿子有了大海边的承诺。一声声雷响彻天空带动了影片的高潮:实际上马利克加入伊斯兰武装组织不是为了杀人,而是为了救更多的穆斯林受害者,女孩就是其中之一,她是被伊斯兰国士兵逼嫁致怀孕的无辜者,然而这时候,警察已经将马利克当做伊斯兰国武装分子带走。六、影片思索影片中直接抛出的问题是,父亲和儿子在晚餐中道出的实情:他的家人造遭受磨难的时候,他参加了伊斯兰国组织,究竟家人重要,还是信仰教义重要?而导演显然是站在了父亲一边,去鞭笞伊斯兰国的行为,就像晚餐中的父子对话,马利克:“如果你尊重我,我就会留下,你把我当骡子”,穆罕默德:“现在你帮伊斯兰国杀人,你就是狮子了?”,信仰教义没有错。但事实上这时候所谓的教义变成了武装组织发动动乱的理由。手足情深的意义远远超出了影片讲述的三兄弟之间的感情,已经由兄弟之间的感情蔓延到家庭情同手足再到伊斯兰教义下的信徒们,导演在这样的时代背景下拍出此类型的影片,无疑是在呼吁仍处于战乱的中东,伊斯兰教的子民需要情同手足。正如影片中大儿子马利克的一句台词:帮助叙利亚的穆斯林兄弟姐妹是我的的职责。穆斯林是一种信仰,穆斯林兄弟姐妹是一双手足。

  • 松下LUMIX S5全新上手评测

    松下最近发布了新款相机LUMIX S5,在他们正式发布之前,我有机会上手在户外拍摄,并做了一个简单的评测。先说结论吧,它是我到目前为止最喜欢的相机!如果你想买一款紧凑的L卡口全画幅相机,同时又可以提供非常棒的画质,那么LUMIX S5是目前为止的不二之选。Panasonic LUMIX S5目前松下LUMIX相机系列包括S1H、S1R、S1和现在的S5。每款机器都有各自的优缺点,总的来说,他们彼此之间的定位是不相同的,区别也非常明显(至少在S5发布之前)。LUMIX S1H 的目标用户完全针对电影摄影师人群(松下的高端L卡口全画幅相机)S1R 针对的是平面摄影师人群S1 适用于混合用户的内容亚搏免费直播app下载者好吧,乍一看,S5似乎与LUMIX S1的定位有点重叠,因为两款相机都是为了吸引多用途用户的注意力,但仔细观察就会发现,在拍照时,S1确实非常出色,但是拍视频则不尽然。选择LUMIX S5的当前最大优势是它小巧玲珑的机身和公道的价格(比LUMIX S1便宜500美元)。Panasonic LUMIX S5. 拍摄8bit的时候,没有录制时间的限制松下LUMIX S5在过去的几周里,我非常幸运的体验达到了LUMIX S5相机,我在使用它的过程中获得了很多乐趣。我和拍摄对象岸本爱度过了美好的一天,岸本爱既是一位母亲,也是一位天才的艺术家。我的团队成员Luciano是这部片子的剪辑师,并且把她的故事剪得非常棒。视频链接:https://cinehello.com/works/78834所有的拍摄都是用松下LUMIX S5完成的,4K/24p V-log模式,手持拍摄(但采访镜头不是)镜头是松下Lumix S 20-60mm f/3.5-5.6。我特别喜欢它轻巧的机身,大小刚合适,如果你是LUMIX系列相机的用户,它的导航菜单也会让你有一种宾至如归的感觉,使用起来如丝般顺滑。和其他LUMIX机型一样,S5在各种拍摄场景下使用都很灵活。IBIS机内防抖S5的机内5轴稳定系统效果已经很好了,它在“抖动”和“平滑”之间找到了正确的平衡点。当然我这里指的是需要快速运动,切换拍摄场景的时候,因为当你站着不动的情况下拍摄时机内防抖就会表现亮眼(确实像三脚架的替代品)。也许我上面的视频就是最好的例子。除了采访镜头,其余的全都是我手持拍的。弱光拍摄能力S5这款相机拥有双原生ISO,可以通过使用ISO 640和ISO 4000获得最干净清晰的画面。最大ISO值为51,200,在某些情况下也可以使用。另外,它不像Sony a7S III 一样有着超强感光(简直就是夜视设备,虽然它不承认),但对于纪录片类型的项目,我认为这款相机不会限制你的创意。自动对焦性能松下在基于对比度的自动对焦性能上下了不少功夫,就结果而言还是不错的,但是和它的竞争产品相比,还是有点不尽人意。让我总结一下,如果你是松下的用户,LUMIX S5的自动对焦是该系列中最好的,至少直到S1(和S1R / S1H)在固件更新之前是这样。我没有很科学的去对对焦功能进行比对。有时候,自动对焦的效果相当好(不管我拍的帧率和分辨率如何),有时候,突然地一犹豫相机就会错过对焦点。动态范围和卷料快门目前我的同事Gunther正在努力汇编所有相关数据,随后的几天,我会撰写一篇文章来详细介绍一下。敬请期待~录制时间和过热情况在使用LUMIX S5时,我没有遇到任何过热问题(是的,它是无风扇相机)。之后大家上手使用是否还会过热就有待观察了,但我认为,松下这点确实表现出色,挺牛逼的。关于录制时间,只要你以8bit来进行拍摄,就没有录制时间的限制,只要SD卡的容量够,电池扛得住就行(这点与许多其他松下相机一样非常好)。如果以10bit进行拍摄的话,录制时间被限制为30分钟,当然你可以停止录制后又立即重新开始录制。Panasonic LUMIX S5 and the Panasonic S 20-60mm kit lens松下LUMIX S5 –总结这款相机可能是松下有史以来发布的最重要的LUMIX L卡口相机,它被认为是一款能够推动LUMIX相机向前发展的引擎,因为它以诱人的价格提供了出色的性能-尤其是与20-60mm套装镜头组合使用的时候。最后重要的一点,LUMIX S5是一款带来拍摄乐趣的相机!我真的很开心能够使用它(对我而言),它的大小是完美的,总体可用性体验起来,既简单又有趣。Panasonic LUMIX S5你是如何看待松下LUMIX S5这款相机的呢?它是你一直在等待的相机吗?你觉得它的价格怎么样?可以在下面的评论分享你的想法。原文链接:https://www.cined.com/panasonic-lumix-s5-review-and-sample-footage/

  • 迷雾剧场“垄断”高分国产悬疑剧

    文 | 符琼尹、张嘉琦编辑 | 何润萱“评分不降反升,厉害啊!” 在《沉默的真相》上线不足24小时的时候,其豆瓣评分从8.8上升至8.9,不少网友纷纷发出此感慨。作为迷雾剧场的第五部作品,观众对它也有着较高的期待值,开播前“沉默的真相”曾登热搜第一,开播后“沉默的真相高能”“沉默的真相开播”也登上了热搜。“隐秘的角落给了五星,这个也先给五星吧。”有豆瓣短评说道。《沉默的真相》 人们会下意识地将其与迷雾剧场其他作品做对比,观众对“迷雾剧场”这一集合的认同感已经形成。对多种面孔的悬疑剧的集中呈现,也让迷雾足够丰富多元:“爱情+悬疑”类型叠加的《十日游戏》,触及原生家庭、学校教育等严肃话题的《隐秘的角落》,刻画夜雨雾诗意悬疑的《非常目击》,带有跨时间追凶设定的《在劫难逃》,还有社会派推理剧集《沉默的真相》。 站在高口碑作品背后的,并没有那么多行业老炮儿,甚至还有许多初出茅庐的新人的参与—— 《在劫难逃》的核心创意来自新人编剧甄福群,他还担任了该剧的联合导演;《隐秘的角落》是导演辛爽的处女作;《沉默的真相》则是一个新公司好记影业出品,导演陈奕甫此前也并没有一部经过市场检验的作品。 悬疑短剧过去曾因篇幅体量局限,导致广告量曝光不足而有招商难度,同时过快的结束也让口碑效益难以持续,迷雾剧场也在以剧场这样“团体作战”的模式改善这一问题。而播出到第五部,迷雾剧场除了在剧集类型上做创新,一批新生力量也在作品的助推下崛起。毒眸了解道,几位在迷雾剧场亮相的新人导演和编剧已经被多个项目方锁定。 “在我看来,爱奇艺简直是做了一件功德无量的事。”五元文化创始人五百曾对毒眸感叹。 迷雾剧场背后的“新势力” 迷雾剧场的高口碑非一日之功。虽然都是12集体量的短剧,但迷雾剧场每一部作品的准备时间和筹备时间,都并不亚于一部长剧集—— 《十日游戏》和《在劫难逃》的筹备早从2016年就已经开发。《十日游戏》剧本的部分差不多写了3年。编剧为此买了上百本小说,也找了很多公安方面的专业书籍资料,在写作过程中也常向公安和法医请教。原本是24集的体量,被选进迷雾剧场项目后,改成了12集,对故事做一些更精准地表达。《十日游戏》 《在劫难逃》则是在2016年冬天交到了五元文化创始人五百的手中。当时还只有前三集的大纲和一个“时空穿越”的核心设定。彼时编剧还没有什么经过市场检验的作品,但被故事打动的五百仍然选择和其签约了,编剧也由此开始了对这个剧本的开发,在后续拍摄中更是成为了联合导演。 《非常目击》这个原创故事,更是来自导演酝酿了7年已久的念头:“大雨滂沱的夜晚,一位年轻男子撑着伞敲开了另一个男人的门,说我想跟你一起把当年的案子破了。”在这七年之间,他专门建立一个文档,存放他所看到的一切可能跟故事有关的新闻、照片、电影,随后又与五元文化的编剧、策划,一点点慢慢地丰满了整个故事。 除了给像《在劫难逃》《非常目击》这样的故事以自由生长的空间,在《沉默的真相》《隐秘的角落》这两个项目上,爱奇艺对“新势力”也都抱着欢迎和鼓励的态度。 爱奇艺副总裁、自制剧开发中心总经理戴莹曾在采访中告诉毒眸,《沉默的真相》是一个很多公司都想要去开发的项目,但最终还是选了这家比较新的公司好记影业。而该剧的导演虽然还没有经过市场检验的作品,但拍摄这部作品的意愿非常强烈。“我们也问了一些身边的朋友,觉得他也是比较有才华,我们就给到了年轻导演一个机会。”《沉默的真相》《隐秘的角落》的导演更是爱奇艺的制片人从综艺节目里发现的:制片人从《幻乐之城》里发现了辛爽,并将其推荐给了制片方。“当时我们聊得项目还不是《隐秘的角落》,他给我们提供了很多好的想法,从那时起,就已经对辛爽有了信任。”《隐秘的角落》总制片人戴莹说。而最终的呈现结果,证明了这个大胆选择的重要性,“更新的东西一定是需要锐气的,需要破局的心思,需要新人去闯。”不过,在大胆采用新人的同时,迷雾剧场的剧集也都会配备一些更成熟的制作人进行指引。比如爱奇艺请来了《纸牌屋》的编剧卡卡西担任剧本监制,并帮助团队在犯罪和家庭两个类型里,明确家庭必然是第一类型。而《沉默的真相》虽然导演是新人,但制片人已经入行多年,拥有丰富的项目操盘经验。 这些作品的面世,也为市场输送了新鲜血液。《隐秘的角落》三位主演作为GQ 00后的代表被报道,《在劫难逃》的编剧如今已经参与到了下一个项目的开发中。有制片人告诉毒眸,迷雾剧场这些新人的表现,让她对年轻亚搏免费直播app下载者刮目相看,“我下一部作品也是这种风格化的悬疑剧,我也打算将目光放得更广一些,找一些更年轻、更有创意和责任心的新人了。” “剧养剧场,剧场带剧” 迷雾剧场大概是自各大视频平台有剧场这一规划以来,“剧场”这一形式存在感最强的一次。 戴莹曾告诉毒眸,这种剧场化的形式,将剧集规模化释放,正是为了放大短剧集的影响力。“《无证之罪》播出时,整个市场的反馈很好,但是它的效应是比较短的,因为它只有12集。”戴莹说,“所以在那个时候我们就想,既然这个作品能够受到市场的肯定,如果接下来好的作品形成一个规模化效应,那么它带来的影响力或将扩散至整个短剧集生态,在未来的影视亚搏免费直播app下载大环境里面,形成良性的发展。” 因此,定位清晰的迷雾剧场在2017年底、2018年初正式搭建了雏型。经过近三年的打磨,最终呈现了包括《隐秘的角落》《在劫难逃》《沉默的真相》等在内的六部风格各异的悬疑短剧,完成了在悬疑赛道布局上的创新与突破—— “第一枪”《十日游戏》上线首周便在豆瓣获得了8.1的高分,成为彼时评分最高的国产悬疑剧。此后,第二部上线的《隐秘的角落》上线期间获得了59个微博热搜,豆瓣评分一度飙升到9.2分,成了“年度爆款剧集”。作为压轴之作,万众期待的《沉默的真相》在仅会员播出两集后次日即开分8.8,并在当日升至8.9分,在知乎也创造了9.1的高分。 目前,迷雾剧场已经播出的几部作品的豆瓣最高均分达到了8.1分。多部高口碑作品的出现,也让美剧、韩剧、日剧之后,“中剧崛起”的概念开始进入公众的视野。越来越多人对于“中剧”有了认同感,这对提振整个行业网剧亚搏免费直播app下载信心,乃至推动国产网剧亚搏免费直播app下载升阶,都具有里程碑式意义。章子怡就曾发微博感慨:“看了这么多年的美剧英剧,终于有一部品质可与其抗衡的‘中剧’了!”章子怡发布微博感慨而剧场模式所引发的规模化效应,也在迷雾剧场中得到了体现。 据云合数据显示,《隐秘的角落》留存率高达40%,而诸多长剧只有17%;此外,在仅会员付费观看的情况下,上线不足18小时的《在劫难逃》爱奇艺热度破6500,成为近期迷雾剧场之最——这不仅意味着观众对于短剧的青睐,同时也意味着迷雾剧场对于短剧集影响力的放大,“剧养剧场,剧场带剧”的良性循环模式已经形成。 不断贡献的优质剧集让迷雾剧场的热度和口碑节节攀升,而剧场化的“团队作战”模式同样为合作品牌提供了增量更大的曝光度和辐射效应,从而吸引了诸多品牌的入驻。早在剧场落定之前,便有肯德基、南孚、OPPO、脉动、奥迪、大众等品牌率先锁定合作席位,之后的几个月内,伊利安慕希、良品铺子、小红书等十多个品牌对其进行追投,目前迷雾剧场广告合作伙伴已超过40个,覆盖了包括快消品、汽车、游戏、APP等多个领域。迷雾剧场的客户们 品牌商的青睐不仅源于对剧集内容质量的认可,同时也源自于爱奇艺在迷雾剧场厂牌化运营策略中的布局。剧场化的运作模式为深化品牌效应提供了极大的空间,而悬疑类型的剧场和超前点播的方式则提供了多重营销玩法,比如肯德基通过限量K COFFEE杯体设计提供迷雾剧场专属线索,剧情与线下消费场景深度联动;同时,购买KCOFFEE产品获赠迷雾剧场超前点播兑换码,从而达成剧集、付费点播和品牌的深度捆绑。 戴莹告诉毒眸,从迷雾剧场的LOGO,到所有剧集中包含的剧情线索,都是产品运营中的一环。此外,后续公司不同的剧集厂牌之间也会有一些合作和联动。 此前行业内普遍对短剧的印象是“发酵时间短、单集成本高、盈利空间有限”,但是当短剧形成规模化的剧场模式时,这些问题都将迎刃而解。戴莹在娱理的采访中表示:尽管行业处在震荡上行的阶段,但“爆款剧和好剧是真的会赚钱。” 而就剧集的互动玩法而言,迷雾剧场同样有着厂牌化运营的全新策略。目前迷雾剧场已经布局了众多针对垂直受众圈层的互动玩法,包括“迷雾天团”打榜、主页面投票互动、爱奇艺泡泡圈讨论等等。戴莹告诉毒眸,关于剧集内容的“二次亚搏免费直播app下载区”等深度互动方式未来也有可能上线。 在剧场化的运作模式中,迷雾剧场将不同细分领域的悬疑题材汇聚,在特殊的排播模式和剧集策划的过程中,引发了内容的聚合效应。借助垂直圈层的内容精准捕捉受众。通过持续化的优质内容输出不断增加用户粘性,同时借助《隐秘的角落》等爆款剧集,为细分领域的内容提供了“破圈”的可能性,从而逐步扩大用户比例,推动类型剧集的热度。《隐秘的角落》爱奇艺的剧场战略早在2018年就开始布局,“爱青春剧场”和“奇悬疑剧场”都延续至今,并且贡献出“振华三部曲”、《无证之罪》等优质作品。因此,迷雾剧场在今年夏天“走红”,更像是一个量变引起质变的过程——更细分的内容类型,更精准的宣传落点和更“爆款”的剧集,让迷雾剧场成为了今年各大平台“剧场纷争”的赢家。 目前迷雾剧场已经来到了倒数第二部,随着多部高品质剧集的陆续释出,12集精品悬疑短剧集的强类型标签和规模化效应已然完全凸显。 作为爱奇艺在悬疑赛道布局中的进阶式深化,迷雾剧场以领先行业的网剧制播理念和精细化操作的厂牌化运营模式,为互联网影视工业精品化起到了示范作用。正如戴莹所说,现在的迷雾剧场已经是一个具有标杆性质的独立品牌,它定位明确,并且代表着优质的剧集内容。 迷雾剧场的成功为所有“类型化剧场”提供了可以复刻的样本。今年7月,爱奇艺就在2020 iJOY悦享会上提出将持续这一模式,在迷雾剧场的基础之上,陆续推出甜宠剧场、约定剧场、贺岁剧场在内的四大互联网类型化剧场,逐步实现对多类型题材内容的抢先布局。 拨开迷雾剧场的“迷雾”,爱奇艺走出了一条全新赛道。

  • 电脑视频剪辑卡顿看这里!手把手教你硬件怎么选

    转自:中关村在线随着视频行业的风靡,越来越多的人加入了内容亚搏免费直播app下载者的热潮,但是视频领域对电脑的配置要求还是比较高的,接下来笔者会给大家简单介绍一下电脑硬件和视频领域的亚搏免费直播app下载软件之间的关系,希望对您有一些帮助。很多内容传作者都是以剪辑为基础,然后在向上摸索,例如Adobe家族大名鼎鼎的 剪辑软件Premiere,也就是Pr,做特效的软件是AE,首先说一下为啥PR和AE为什么吃配置呢,首先按照Adobe的说法,PR是吃核心数的,单核的性能对AE更加重要,所以如果你侧重于使用PR,那么多核心的处理器是重中之重,如果需要做AE特效的话,那么最好处理器的主频也要达标,甚至可以超频。这样就可以看得出来,这两款软件对CPU的要求还是很高的,所以单核性能,多核心,多线程是剪辑流畅的基础,而笔者也经过实测发现,6核心6线程的CPU进行剪辑还是有一些吃力,并且还是1080p画质,所以想要流畅剪辑,需要6核心12线程的高主频CPU为起步点,这样能够增加Pr的渲染速度。要注意的是CPU的散热问题,CPU散热不足就会出现降频的情况。除此之外,就是内存,吃CPU的软件就会受到内存的影响,内存也会直接影响CPU的性能发挥,所以双通道内存为基础,最好是双8G起步,在增加内存速度的同时避免出现内存瓶颈的情况。当然,内存频率也是重点,内存频率越高,CPU的性能发挥的就会越强,但是这个需要知道自己主板的以及CPU的支持的最大频率,如果CPU可以支持超频,配合超频的主板,即可完成对内存频率的超频。当CPU达标,就要严选内存,接下来说一下内存不达标会有什么情况?1、实时预览卡顿,渲染缓慢。2、剪辑4k等高分辨高码率素材特别消耗内存。3、一些插件特效的运算,比如稳定运动、加速变速,复杂转场,时都会消耗大量内存。4、处理多条轨道视频时序列时,轨道越多消耗的内存越大。5、加载素材、加载字体也很消耗内存。当然,如果处理4K的视频,对电脑性能将会更加苛刻,很多人的解决方式是通过代理文件剪辑,把4K素材转换为1080p来进行剪辑,剪辑完成之后最终渲染的时候,再将代理文件替换为原始文件,这样既保证最终质量,又方便了剪辑过程。再来说一下显卡,这款软件对显卡还是比较友好的,这也是因为软件主要是以计算为核心,在亚搏免费直播app下载初期,显卡并不需要考虑态度,入门级的16系列显卡足够使用。如果你是一名剪辑师也是一名游戏玩家可以选择RTX20系列显卡,但是要注意与CPU之间的搭配,不要出现低U高显这种情况。SSD对剪辑视频的影响重点来了,有很多内容亚搏免费直播app下载者配置明明已经达标,但是还是在运行Pr的时候还会遇见导入大量素材视频的时候PR停止运行,打开任务管理器发现CPU和内存的利用率都不高,剪辑预览的时候非常卡顿,这就是硬盘严重拖慢速度的表现。那么SSD的性能不达标会有怎样的表现呢?1、剪辑预览的时候非常卡顿2、文件导入导出速度缓慢3、打开程序速度异常缓慢SSD对视频编辑软件的启动,索引目录预览等文件生成起到加速作用,一款好的硬盘不仅能够提升Pr的渲染速度,还能够提升电脑的运行速度,以及文件导入导出速度。当然,常规的电脑配置,只需要配置一款NVMe的SSD即可,但是如果想要一步到位,那么我会让你选择三星970 EVO Plus固态硬盘,三星SSD 970 EVO Plus采用了三星新一代V-NAND技术,单面PCB设计,使用了两颗闪存颗粒,主控方面依旧是自家的PHONENIX。再来说一下显示器,剪辑师尽量使用色彩准的显示器,尽量不要使用VA面板以及TN面板的显示器,建议使用IPS显示器,使用颜色不准的显示器,久而久之,颜色想要调好还真难。对了想要彻底解决Pr崩溃的方法就是更换Mac,Mac中的Final Cut Pro是真心流畅到起飞。写在最后,一名优秀的剪辑师,无论使用什么设备剪辑都会呈现出让人满意的作品,重在思维,而高端设备能够助力优秀剪辑师的剪辑效率。不要说使用洋垃圾套餐也能流畅运行,说实话卡不卡只有自己心里知道,就怕电脑不卡,但是脑子卡。最后再给大家推荐一套值得入手的配置,这套配置主打的就是剪辑,如果游戏玩家可以自行升级显卡。接下来笔者列一个剪辑的硬件清单,可以供您参考,剪辑主要吃CPU和内存,所以可以在这个基础上向上调整,具体品牌可以根据自己的信仰。CPU:AMD 3700X,如果是I平台的话可以选择十代酷睿中多核心多线程的。主板:TUF GAMING B450M-PROS重炮手,高端的用户可以升级到B550系列或者X570系列。显卡:七彩虹(Colorful)战斧 GeForce GTX 1650 SUPER,游戏玩家可以升级到RTX2070 Super,如果你是FCPX用户,可以使用AMD的RT 5000系列显卡,懂的自然明白。内存:铭瑄 复仇者M3系列*2,也可以更换高端的超频条。SSD:三星SSD 970 EVO Plus。电源:航嘉MVP 650B。机箱:金河田魔术师Pro 彩钢双玻璃散热器:建议上280水冷,或者多热管的散热风冷。

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